本书是儒家十三经之一，是学习、研究古代文化遗产的重要文献。汉代有郑玄作注，唐代有孔颖达为之正义，都是古人对《礼记》的注释，是今人阅读研究《礼记》的重要版本。今归入上海古籍出版社出版的《十三经注疏》，由吕友仁先生以影印宋绍熙刻本《礼记正义》校以品本，并将唐陆明《经典释文》中《礼记音义》，分别插入经、注各条之下，以方便读者。

《雪国》（ゆきぐに）是日本作家川端康成的第一部中篇小说。它也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。另外两部是《古都》和《千羽鹤》。根据小说被改编成多部同名影视剧。

金克木先生一代大家，其读书与治学自有独到幽微之处。惜其著作出版广而且杂，况未经人整理，故今日学子，得片羽易，而欲窥其全面则难。本书编者爬梳剔抉，参互考寻，从金克木生前约30部已出版著作中精选出有关读书治学方法的文章50余篇，分“书读完了”——读什么书、“福尔摩斯与读书得间”——怎么读书、读书、读人、读物——读通书三辑，其文说理叙事，皆清秀流利，全无晦涩难懂之处，普通读者循序渐进，或可一窥大家通人治学读书之堂奥。

全书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回，不断改变的历史，每一件作品在历史中都既回顾过去又导向未来。” 　　贡布里希爵士，其殚见洽闻，斐然文采之作，往往寥寥数语就能阐发一个时期的整个气氛。他以一本《艺术的故事》极为成功地教会了成千上万的人如何去欣赏前人的绘画，这是一部博学动人的精彩之作，也是有关艺术的书籍中最著名、最流行、而又最经久不衰的著作之一。 　　《艺术的故事》自在西方问世以来，已重版二十余次，享誉全球，国内也有几个版本。本版为三联书店版，为艺术史大家、贡布里希研究专家范景中教授的译本，名著名译，图文并茂，制作精美，引人入胜。 (子乌注：)

从前有一棵树，他非常疼爱一个小男孩。 　　男孩每天都会跑来，收集她的叶子，把叶子编成皇冠，扮演森林里的国王。男孩会爬上树干，吃吃果子，抓着树枝荡荡秋千。他们会一起捉迷藏，玩累了，男孩就睡在树荫下。 ......

1901年诺贝尔文学奖 [法]普吕多姆（1839-1907） 获奖理由：“是高尚的理想、完美的艺术和罕有的心灵与智慧的实证” (子乌注：不确定是谁翻译的版本，就只能在豆瓣上随便找了一个ISBN充数——不过好象豆瓣上的两本都是同一个译者就是了)

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1978年诺贝尔文学奖。 获奖理由：“他的充满激情的叙事艺术，这种既扎根于波兰人的文化传统，又反映了人类的普遍处境”。

1970年诺贝尔文学奖。 获奖理由：“由于他作品中的道德力量，籍著它，他继承了俄国文学不可或缺的传统” 　　索尔仁尼琴从流放地到塔什干治病的坎坷经历和所见所闻，构成了《癌症楼》这部小说的基本素材。作者写出了主人公科斯托格洛托夫及其同病房里的各个病人的不同命运和经历，他们性格的形成和人性的扭曲。作者写的是人生的坎坷，但实际上是社会悲剧的写照。一个个知识分子和忠心耿耿的干部被捕、流放、劳改的事实，使作者陷入痛楚的沉思，思考产生这些悲剧的缘由。 　　这是一部充满象征和隐喻的作品。“癌症楼也叫做13号样楼”。科斯托格洛托夫经过二十几年的军队、劳改营、流放地的生活后，他得了癌症，直至奄奄一息才好不容易住进了癌症楼。接受放射治疗后，他的病情渐渐好转。但是，下一个疗程的“激素疗法”将使他失去性能力。在多年劳改、流放、沉冤蒙难的日子中，他已淡忘了女人，当他来到“癌症楼”治疗的时候，性意识在他身上猛醒，强烈的情欲，本能的欲望，成为生命力后标志……

《生活在别处》是捷克著名作家米兰·昆德拉的作品，塑造了青年诗人雅罗米尔，通过他的出生、成长、死亡，将人类普遍的抒情特性，集中在他身上。又让他在一个不可挣脱的空间里，以最天真最浪漫也最冷酷的方式逃离。直到死亡！这部作品是一个年轻艺术家的肖像画。昆德拉以其独到的笔触塑造出雅罗米尔这样一个形象，描绘了这个年轻诗人充满激情而又短暂的一生，具有“发展小说”的许多特点，这部作品使他于1973年首次获得一项重要的外国文学奖——法国梅迪西斯奖。

《甘地自传》是20世纪最摄人心魄的精神领袖不怒而威以无形胜有形的传奇全球最畅销的自传作品之一。他是印度独立之父甘地，他有宗教仁厚的胸怀，革命家雄浑的魄力！甘地是个属于全世界的人物，随着本书的展开。我们可以清楚地看到这一点。虽然生为一名印度人，并坚守着一些印度传统。但甘地的遗产却仍然可以为全世界的人所享用。后世之人大概不会相信，像这样一个有血有泪的人，曾在这个地球上走过。莫•卡•甘地是全人类良知的发言人。

《国画》是官场题材小说,洋洋五十万字，对一批生存于权力中心和边缘人物的世相百态的精微描写，呈现了一代人的精神漫画。

根据前版（苍库版）进行章节重排，并修改了一些章节名称及内容补足。 缺失： 《他们的世界》-第三章-第四节、A的感情生活 《他们的世界》-第八章-第一节、历史上的处境，第二节开头少量文字丢失

联邦党人文集是亚历山大·汉密尔顿、约翰·杰伊、和詹姆斯·麦迪逊三人为争取批准新宪法在纽约报刊上共以“普布利乌斯”为笔名而发表的一系列的论文文集。

译者：余中光。 　　本书收入法国著名作家梅里美的两部最著名的中篇小说《柯隆巴》和《卡门》。 　　 　　《柯隆巴》叙述了一个家庭复仇的故事。塑造了一个誓死复仇的乡村野女子柯隆巴开朗、泼辣、精明、强悍的形象。曾数次拍成电影，成为最受欢迎的小说之一。 　　 　　《卡门》讲了一个强盛为恋情而怒杀薄情女郎的故事，塑造了一个邪恶堕落、却独立自由的女性形象，她为了维护自己的个性自由，宁愿付出生命的代价。由法国作曲家比才改编歌剧后，更是享誉世界。两部小说的主人公都是女性，但性格鲜明备异，　　译者：余中光。 　　本书收入法国著名作家梅里美的两部最著名的中篇小说《柯隆巴》和《卡门》。 　　 　　《柯隆巴》叙述了一个家庭复仇的故事。塑造了一个誓死复仇的乡村野女子柯隆巴开朗、泼辣、精明、强悍的形象。曾数次拍成电影，成为最受欢迎的小说之一。 　　 　　《卡门》讲了一个强盛为恋情而怒杀薄情女郎的故事，塑造了一个邪恶堕落、却独立自由的女性形象，她为了维护自己的个性自由，宁愿付出生命的代价。由法国作曲家比才改编歌剧后，更是享誉世界。两部小说的主人公都是女性，但性格鲜明备异，读后使你难以忘怀。读后使你难以忘怀。

本書集儒家經典中的《大學》、《中庸》、《論語》、《孟子》為一書，注重義理的解釋與發揮，對文字訓詁也很注意，字斟句酌。此次整理以清嘉慶年間吳縣吳氏父子校刻本為底本，用清康熙內府仿刻的宋淳祐二年大字本校勘。

井上靖先生的中国历史题材小说有一种强烈的画面感,让人会不自觉地跟着痛苦跟着挣扎,那样的真实生动牢牢地攫住人心,让人无法自拔。作为一个外国人,他笔下的历史人物与我们记忆中的总有一些偏差,但是却更具真实感,成为一个个鲜活的真正意义上的人。他的小说总会弥漫着一种无奈的悲剧气息,那些英雄或小人物就笼罩着悲剧的光芒,上演着有声有色的历史。

那个夏天我失业在家。朋友来信说，写点什么呢。于是我就在一个叫做“笑语扬眉”的BBS上开始每天打上几千字。这一种互动的写作方式和以往闷头写作的感受完全不同，类似被抛在舞台上的个唱会。于是，在掌声、欢笑声和叹息声中慢慢磨出了今天这个样子；这是一个忧伤无奈的故事，浓缩着很多人的影子和心迹，甚至也许有素不相识的你的一些偶合的境遇。很久以前，我认为自己已经是一个不相信爱情的人了。但这部小说已在她诞生的过程让我重新又变成了一个相信爱情的人。需要解释一下的是，文中的“伴你到黎明”因为和现实生活中的“相伴到黎明”相似，以至于不少读者来信问我这是不是某个著名女播音员的私人生活。其实很简单，因为想做播音员是我的一个梦想、所以我就在小说里让主人公代替实现了。按照先前的承诺，小说出版，我会写上： 送给一群充满阳光欢笑和智慧的女孩子，送给她们的“笑语扬眉”。 　　一部填补中国当代文学“空白”的情爱长篇“上海往事，"她和她的故事”网站的经典作品。 (子乌注：豆瓣的介绍比较隐晦，说白了，这是一本描述Lesbian的故事...要是还看不明白就算了..)

《何典》是一部很奇特的中国古典小说,它采 用了“幽默”的文体,在中国古典小说中别具一格。小说通过“下界阴山”“鬼谷”中的“三家村”土财主活鬼一家两代的不同遭遇,讽刺了阎罗王与妖魔鬼怪所在 的阴曹地府的种种。它一反旧小说的“文人气”,无章无典,无规无矩;满目脏字却不下流,油嘴滑舌却很严肃。
由于小说的反传统,作者又是个在野才子,从嘉庆初年至光绪三年的七八十年间,小说一直没有登上大雅之堂;也没有人刻印过;光绪四年(一八七八年),才有了上海《申报》馆海上餐霞客写《跋》的版本。
一九二六年五月,刘复(半农)在无意问得到了《何典》的旧版本,标点校注后准备出版,并请鲁迅作序。鲁迅在五月二十五日连写了《题记》和《为半农题记 <何典>后,作》两篇文章(前者收入《集外集拾遗》,后者收入《华盖集续编》)。鲁迅“很喜欢”“印成的样本”,并认为《何典》“谈鬼物正像人问,用新典 一如古典”,“展示了活的人问相”,“在那时,敢于翻的人(张南庄)的魄力,可总要算是极大的了。”
《何典》出版问世后风靡一时,跟鲁迅的着 力推荐有关;震惊中外的“三・一八’惨案发生,文化人在书斋里坐不住了,《何典》开场白中的“放屁放屁,真正岂有此理!”成了对时政最好的注解;国民党元 老吴稚晖自称《何典》是他做嬉笑怒骂文章的范本;同时,文坛的一些重要人物胡适、周作人、林语堂等也不断提到这本书。但也有一些“文人雅士”,他们责难 《何典》“不入流”。
一九三二年,日本打算编印《世界幽默全集》,鲁迅把《何典》作为中国的八种幽默作品之一,推荐给增田涉,并在五月二十二日致增田涉信中说:《何典》一书“近来当作滑稽本;颇有名声”。

1973年诺贝尔文学奖。 获奖理由：“由于他史诗与心理叙述艺术，并将一个崭新的大陆带进文学中” 《人树》是怀特的成名作。小说叙述了斯坦·帕克一家从拓荒创业，生儿育女到最后斯坦去世的故事。斯坦早先到达的是被森林覆盖的一片荒地，但是，随着迁居来的人不断增加，垦荒的发展，荒芜之地变成了悉尼的效区。斯坦和他的妻子艾米经过了水、火、旱灾的侵袭，度过他们的蜜月，也尝过貌合神离、同床异梦的滋味。他们的儿子雷自幼乖戾，成年后堕落为罪犯，最终死于枪战之中。女儿塞儿玛顺着社会的阶梯爬了上去，做了律师的妻子，成为上流社会的一员。 《人树》在澳大利亚文学史上的重要意义主要在于它第一次体现了澳洲题材成功地与现代派的表现手法相结合。帕特里克·怀特突破了在他之前的作家以现实主义手段描写丛林人、拓荒、火灾、森林大火等澳洲文学传统材的单一格局，使澳洲文学呈现出多色调、多流派的新局面，出现了生机勃勃的活跃气氛。 《人树》继承了欧洲小说的传统，气势恢弘，浑然一气，评论家们认为它有史诗的气派。

　　《春秋左传》以孔子的《春秋》为纲。运用大量史实。详细地叙述了这一时期各国的政治、经济以及文化状况。同时，作者以细腻的笔触。生动地描绘了春秋时期能人异士的斗智斗勇、纵横捭阖；争霸战争的金戈铁马、气势恢宏。而儒家所崇尚的等级秩序、宗法伦理以及民本思想也从字里行间散发出来。总之。《春秋左传》是一部文史并美的优秀作品。

是我国上古时代王室诰命、誓辞和追述古代史迹的著作汇编。最初只泛称为《书》，其后分为夏、商、周书，以后才称为《尚书》，义谓上古之书。秦汉之际，《尚书》多亡，独秦博士济南伏生壁藏之书。汉初，伏生求得其书，存28篇，教授于齐鲁之间。这部《尚书》以汉代通行的隶书写定，故称《今文尚书》。

1987年
　　 安房直子所营造的是一个唯美的艺术世界，作品充满了奇异的幻想，在甜美的幻想中散发着一种淡淡的哀愁，让人在凄美、空灵、梦幻般的文字中感受生命的诗意；安房直子善于把现实空间和幻想空间编织得天衣无缝，用幻想的故事映照真实的人生；安房直子的作品常见的主题是孤独、温情、怀念和爱。作家用独特的艺术语言和表现方式在探讨一个命题：人究竟是什么？
　　 “我”在森林里独自散步，遇到了一个身材高大的男人，他穿着牛仔裤，肩上扛着几根树枝，一看就知是城里的年轻人。他说他叫北村治，东京人，一年前辞了工作来这里，他要在这里开一家旅馆，旅馆的名字叫红玫瑰旅馆……天哪，世上会有这样的巧合？这可是“我”小说里写的人和故事。作品中的“我”进入了一个奇异的幻想世界，在那里，各种动物不仅能言善辩、能歌善舞，而且有情谊、有爱心，敢于迎接挫折和挑战。

1992年
　　安房直子所营造的是一个唯美的艺术世界，作品充满了奇异的幻想，在甜美的幻想中散发着一种淡淡的哀愁，让人在凄美、空灵、梦幻般的文字中感受生命的诗意；安房直子善于把现实空间和幻想空间编织得天衣无缝，用幻想的故事映照真实的人生；安房直子的作品常见的主题是孤独、温情、怀念和爱。作家用独特的艺术语言和表现方式在探讨一个命题；人究竟是什么？
　　《直到花豆煮熟——小夜的故事》写小女孩小夜与精灵们的故事，曾获日本第二届广介童话奖、1994年日本红鸟文学奖特别奖。
　　小夜的妈妈是山姥的女儿，山姥就是山精。因为妈妈回娘家了，她的娘家是一个要翻过许多座大山、梅花非常好看的村子，连爸爸也没去过，小夜便总想变成风去寻找妈妈。于是终于有一天她变成了风，飞起来了，她看到了开满百合花的深谷，看到了鹿群，看到了山火……

1973年
　　安房直子所营造的是一个唯美的艺术世界，作品充满了奇异的幻想，在甜美的幻想中散发着一种淡淡的哀愁，让人在凄美、空灵、梦幻般的文字中感受生命的诗意；安房直子善于把现实空间和幻想空间编织得天衣无缝，用幻想的故事映照真实的人生；安房直子的作品常见的主题是孤独、温情、怀念和爱。作家用独特的艺术语言和表现方式在探讨一个命题；人究竟是什么？
　　《手绢上的花田》写一个神奇的幻想故事，记录了一段曲折的心路历程，发人深省，催人深思。　　一个邮递员受老太太之托帮她保管茶壶。邮递员谨守诺言，尽情享受着神奇茶壶带来的无限美好与惬意。可随着时间的推移，邮递员到底还是忘了自己当初的诺言，于是不可思议的事情发生了……

1984年
　　（1985年日本第三届新美南吉儿童文学奖）
　　在风中，一路飞驰向海——鲜嫩的腊肉拌着咸咸的空气，在深秋的黄昏里，细细品尝。在雪中，打开冒热气的大锅——萝卜的香气升腾成白色云朵，在冬日的回忆里，细细品尝。人生中，每一点小小的欢愉，都需要一颗真挚而平静的心灵，细细品尝……
　　安房直子是一个远离尘嚣的女人，她一生淡泊，深居简出，甚至拒绝出门旅行。但她却为我们留下了一山坡野菊花似的短篇幻想小说，如梦如幻，精美至极，犹如一首首空灵隽永的短歌。她总是从一个温柔女性的视点出发，把淡淡的哀愁融入到自己那甘美、诡异的文字当中，写出一个个单纯得近乎透明但却又让人感受生命的怆痛与诗意的故事。

《尚书》是中国有史以来最早的一部历史文献汇编，保存了尧、舜以来经夏、商至各代不少珍贵史料。由于经秦火之劫，它在传承过程中有缺佚，并出现了多种版本，有所谓今古文真伪之辨。

版本： 　　以随园三十八种本为底本，参照他本校点。廿四卷七百一十则。 作者： 　　袁枚，钱塘人，字子才，号简斋。少负才名，乾隆初试鸿博报罢，旋成进士，改庶吉士，出知溧水、江浦、沭阳、江宁等县。并着能声，年甫四十，即告归，作园于江宁小仓山下，曰随园，以吟咏著作为乐，世称随园先生。为诗主性灵，务从其才力所至；古文骈体，亦纵横跌宕，自成一格。姓通侻，颇放情于声色，尤好宾客，四方人士，投诗文无虚日。享盛名者五十年，卒年八十有二。着有《小仓山房集》、《随园诗话》、《随园随笔》等书。 内容： 　　记叙作者听闻之鬼神怪异之事，意在揶揄、嘲讽、批评人性中伪恶丑。文笔自然流畅，章法变化多端，读之令人回味无穷。

《尼采:在世纪的转折点上》作者周过平，在西方哲学史上，尼采向来是一个有争议的人物。尼采曾经提出要对一切价值进行重估的口号，第二次世界大战结束以来他自己却也成为重新估价的对象。这倒并不奇怪。历史在阔步前进，世界在急剧地变化，人们的思想、观念、看法以至评价事物的标准和方法也必然会随之而发生变化。对人的评价也不是一成不变的，“盖棺论定”的说法似乎不大符合辩证法。随着时代的推移，过去不能被人们理解的东西，现在变得可以被理解了；过去遭到人们忽视和遗弃的东西，现在又受到重视并从中发掘出新的意义。这样的事例在历史上难道还少吗？ 　　在中国，尼采学说的命运是不大妙的。本世纪初叶，当它刚传入中国时曾经在一部分知识分子中间时兴了一阵子，接着就被某些人歪曲利用，与德国法西斯掀起的“尼采热”相呼应，从此就一直背上了种种恶名。尽管尼采在当代西方世界的影响越来越大，我们近三十多年来却没有出版过一部尼采的书或我国学者评述尼采的研究著作。这种状况不能认为是正常的。尼采究竟是什么样的人?他在哲学上提出了一些什么新问题?他和现时代有什么关系 ?他对现代西方思想的发展起了什么样的作用和影响?至今不仅在广大读者、而且甚至在哲学界不少同志头脑里仍是茫然。尼采研究上的这种落后状态，妨碍了我们对现代西方思想的发展作深入的理解。因此，认真地研究尼采，实事求是地按照尼采哲学的本来面目去作出科学的重新估价，确实是我国西方哲学研究的一项重要任务。 　　周国平同志的这部著作是对尼采进行重新估价的一个初步的尝试。他在认真地研究了尼采的生平和著作的基础上，根据第一手材料，经过自己，的独立思考，提出了一些与过去习惯的说法颇为不同的见解。我觉得这是应该欢迎的。希望读者不要把这部著作误解为替尼采所作的辩护。在历史的审判台前，只有弱者才需要辩护，而尼采却决不是弱者。他所需要的不是辩护，而是理解。这部著作所提供的正是关于尼采的一种新的理解。 　　尼采哲学是资本主义社会发展到一定阶段的产物，它以独特的方式预示了现代西方社会中深刻的精神危机。因此，在研究尼采学说时要充分估计到它的两面性和复杂性。对复杂的事物尤其要注意调查研究，尊重客观事实，用马克思主义的立场、观点、方法去进行具体的分析，切忌从一些简单的条条框框出发，受先入为主的成见的束缚，根据道听途说的第二手材料，随便作出绝对肯定或绝对否定的形而上学的结论。从实际出发，对具体事物作具体分析是马克思主义辩证法的灵魂，当我们在研究哲学史上的人物和思想时，也决不能忘记这一点。当然，在进行研究分析的过程中，会不可避免地产生不同的意见和看法，特别是对尼采那样的人物，很可能会有不同的甚至相反的评价。我想，对这样的学术问题不能、也不可能要求“舆论一律”，唯一的正确解决办法就是允许充分地展开自由的讨论，通过“百家争鸣”来提高我们的认识，使我们能够在深入理解的基础上对尼采哲学作出真正马克思主义的科学的说明。如果周国平同志的著作能引起读者们对尼采哲学的兴趣，重新思考一下尼采提出的问题，促进关于尼采的研究和讨论，那就将是他对我国西方哲学研究所做的一件大好事了。

1982年诺贝尔文学奖。 获奖理由：“由于其长篇小说以结构丰富的想象世界，其中糅混着魔幻于现实，反映出一整个大陆的生命矛盾”。 (子乌注：网上高长荣版的第八章结尾大部分都缺了一大段，我找了很久，补全了那段，但是怀疑其他地方可能还有类似问题，希望大家帮忙校对。)

深夜，橡栗城堡的“黄屋”中传来悲惨的呼救声，那是斯坦日松小姐的喊声。闻声赶到这间门窗紧闭的小屋的小姐的父亲和未婚夫以及两个仆人破门而入，见小姐倒在血泊中奄奄一息，而凶手却消失得无影无踪。但令人不解的是，“黄屋”案件发生之后，凶手冒着被抓到的危险再次潜入小姐的卧室，并且是小姐亲自为他开的门。那么，究竟谁是真正的凶手呢？原来，在这离奇的“黄屋”案件背后，隐藏着一段鲜为人知的感情纠葛。
　　《“黄屋”奇案》同爱伦·坡的《莫格街凶杀案》和柯南道尔的《斑点带子案》一样，描写了作案现场的密室，安排了活人消失不见的奇特情节，令人非一口气读完不可。

1988年
　　 安房直子所营造的是一个唯美的艺术世界，作品充满了奇异的幻想，在甜美的幻想中散发着一种淡淡的哀愁，让人在凄美、空灵、梦幻般的文字中感受生命的诗意；安房直子善于把现实空间和幻想空间编织得天衣无缝，用幻想的故事映照真实的人生；安房直子的作品常见的主题是孤独、温情、怀念和爱。作家用独特的艺术语言和表现方式在探讨一个命题：人究竟是什么？
　　 家住卷心菜田边的年轻太太认识了会做各种美味佳肴的兔子，为了免除下厨的劳累与麻烦，她要求兔子每天为她提供饭菜，为此她付出了沉重的代价，而兔子受到的挫折与挑战更大……在寒冷的冬天，年轻的画家屋里没有暖炉，冻得直发抖，而他的运气更差，所画的画一直卖不出去。有一天，有人来敲门，是一只猫，接下来奇迹发生了……作品中无论是兔子、猫还是玻璃球、藏红花，都拥有某种奇异的魔法与魔力，而爱的力量、善的力量却有如种子一般顽强生长。

由托爾金所寫的《魔戒》，是一部充滿矮人、精靈、騎士、巫師、半獸人、神仙等等的奇幻探險故事。五十多年來，本書澎湃壯麗的背景，奇特而豐富的人物，帶領了全世界奇幻（Fantasy）創作類型的發展及延伸。讀者所熟悉的飛龍、精靈、架空世界及國族歷史、魔法……等等，全是受到《魔戒》的影響。 　　故事由魔戒持有者佛羅多展開，他在不知情的狀況下繼承了一枚戒指，卻發現這枚戒指是魔王遲遲不能統治世界的關鍵。他也陷入了善惡雙方爭奪的處境中。幾經波折，他才得知必須攜帶魔戒深入魔王的領土，才能在末日火山摧毀這一切邪惡的根源。於是，在巫師甘道夫的主導下，由精靈、矮人、哈比人、遊俠和人類組成了魔戒遠征隊，試圖護衛佛羅多前往魔王的老巢。但黑暗的勢力亦非省油的燈，魔王索倫派出黑騎士四處搜捕，並且決心發動大軍入侵，不惜一切代價，只為了找到這枚小小的戒指。而擁有無比力量的魔戒也開始腐蝕人心，讓人陷入黑暗的誘惑之中。正當邪惡的力量四出蠢動之際，善良的力量也因魔戒而陷入分崩離析的困境。

《魔戒前傳－哈比人歷險記》出版於1937年，為魔戒三部曲的前傳。作者托爾金以融合童話與傳奇小說的手法描述，呈現出豐富的想像力、華麗而詭譎的壯麗場景。主角比爾博被巫師甘道夫挑上，激發出他冒險的慾望，與十三個矮人組成探險隊，前往有一條惡龍守護的孤山，展開了尋寶之旅。途中雖然經歷了各種危險，但也結識了許多不同種族的友人，比爾博更因緣際會地得到了一枚魔戒（在此書中尚未解開它是至尊魔戒，卻是延伸出後來魔戒三部曲的關鍵）。 　　探險隊最後斬殺惡龍，矮人們佔據了寶山，並與人類為了寶藏開戰。但在比爾博和甘道夫的斡旋協調，以及魔族的來襲下，人類與矮人聯盟擊潰了魔族聯軍，勝利的一方分得了財寶，比爾博回到哈比屯後，成了一夜致富的傳奇人物，直到《魔戒》三部曲又展開了另一個傳奇故事……

第二部分，“双城奇谋”讲述的是在分散之后，魔戒远征队每一名成员的命运，直到黑暗降临，魔戒圣战展开为止。

本书，也就是第三部分，魔戒圣战的最后一部分，将描述甘道夫和索伦对抗的战略，记载了光明与黑暗双方的冲突，以及黑暗时代的终结。首先，让我们来看看西方大战的结果如何——

此書敘述中土世界第一紀元的故事，遠比《魔戒》的時代古老許多，《魔戒》中的人物，如愛隆與凱蘭崔爾，都在這齣古老的戲劇中扮演了重要的角色。 　　 　　書名《精靈寶鑽》是「精靈寶鑽爭戰史」的簡稱，描寫最有才能的精靈－－費諾所造三顆偉大寶石的故事；他將照亮諸神所居之地維林諾的雙聖樹的光芒收存到寶石之中。當黑暗之王魔苟斯摧毀了雙聖樹後，那璀璨的光芒唯獨活在精靈寶鑽中；魔苟斯奪走了寶石，將它們鑲在他的王冠上，他在中土大陸北方的堡壘，固若金湯的安格班中稱王。《精靈寶鑽》記載費諾與其族人背叛了諸神，流亡到了中土大陸，對魔苟斯這位巨大而可怕的敵人發動戰爭，寫下一連串精靈與人類絕望又英勇的故事。 　　 　　本書除了最主要的「精靈寶鑽爭戰史」，還包含其他短篇：敘述創造之始的〈埃努的大樂章〉，描述諸神特性與力量的〈關於維拉與邁雅的記載〉，述說爭戰史之後的短篇〈努曼諾爾淪亡史〉，講述在第二紀元末努曼諾爾島上的王國沈淪滅亡的故事；最後，讓本書大功告成的短篇是〈魔戒與第三紀元〉。

亚宾泽协会全力打造的《跳出盒子——领导与自期的管理寓言》，已在全 球50多个国家出版。该书独辟蹊径，以平民化的语言和生动有趣的内空赢得了读者与市场的青睐，全球销量超过100万册。美国微软等公司都曾大量购买并发给公司员工阅读。